前半段铺垫以为情节会反转，也就这样顺其自然自己猜到了结局，不给力啊。

在不同的人生阶段看老塔的电影，会有不同感触

看了两部关于传媒及表达的电影，上一部是《深锁春光一院愁》，蕴含了很多深度思考后的态度：拍照，写字和七十年代的电视；照相和写字：都是在寻找某种抵御荒谬的证据，证明你仍在观察，与参与无关。文字是真实抽象后的符号，相片不能反应真实，电视总想从你身上得到什么，正如小女孩那个被束缚在椅子上，看恐怖片的噩梦（想到了《发条橙》）；当然，这些为男主提供精神庇护，作为旁观者的支撑，有些人注定应在自己的世界里纠结逃亡。正如男主，31岁，闷，活在千篇一律的旅行里，被滞留在人生的泥沼里，无退无进，文字相片失效，但成为底色。直到遇到了小女孩，他的改变是从对小女孩讲故事开始的，理想世界在童真面前得到应验；答非所问，开心不起来，成了慢性艺术电影的标配；即便如此，嘿！我想给你拍张照片，至少你应知道自己目前是什么样子吧？

虽然95%都还不知道是谁，但运动少男少女们一起联谊真是青春啊～（阿姨脸

我想每个人在看这部电影的时候都有种似曾相识之感，影片中的贪婪地享用着新闻故事的人们就是我们的真实映射，从火车上飞奔而来的人们不就像是每天不知疲惫地刷着新闻并转发评论的我们吗？尽管很少有人会承认自己会把一场灾难当作嘉年华一般狂欢。比利•怀尔德的叙事简洁却十分有力，没有一个镜头是无用的，最后查尔斯倒地，双眼如幽灵一般直视镜头的场景尤其震撼，他并不是什么冷血无情的恶魔，他只不过是个有点聪明头脑和野心勃勃的投机分子，本性中存在着怜悯与同情心。正是这样一个和你我如此相似的角色，最终走向不可避免的自我毁灭的结局，才能在观众心中留下永不磨灭的痕迹。