一代尖果儿养成记，这片其实和音乐没什么关系。William问了一路的“你们为什么做音乐”，到了也没得到一个光鲜的答案。倒是大仙女Penny Lane，施施然地来，又施施然地走，挥一挥衣袖，煽了摇滚乐手几个大嘴巴，不带走一片云彩……

伪骨科就伪骨科吧，也能接受。就是男主单方面喜欢女主的前提下，让人偷拍睡着的女主，偷亲女主，怪恶心人的。

至少是老塔作品里面最好的存在，相比于之前那将梦境、现实与回忆混为一体，几乎必然要引起理解上争议的电影，《潜行者》在时间、空间、行为的三一律原则上保持得非常好，塔氏用缓缓流动的镜头来讲述这个故事，极简化的风格减少了诸多可能的复杂部分出现。在整个观察的过程中，“区”的影像价值被进一步放大，达到了隔绝却又处于现实框架之内的目的。且气氛的调节上也是出彩的，这种营造完全与故事环境以及主旨相贴合。几位主人公不断在这种怪异氛围之中向着隐秘之处前行，也直到最终才发觉到这场找寻的真正含义。引领他们的那个神秘核心“区”从目标变为了指向自我的审判。所以这不单只是舍弃了奇幻，更是抛弃了那些无意义象征的影像表现。只有经历过这些已经平常化的未知事物找寻与折磨后，才方能使所有都回归至人性本身最简单的那些组成因素上。

1.坚强需要源泉，尤其是得而复失的坚强。幸而在自身的积极不起作用的时候，找到了一份挚诚的爱情。用心浇灌的花为自己盛开，因缘果报。 2.配角太出彩，拿了那么多奖实至名归。 3.这样的袁咏仪，请用美好来形容。最后的半分献给你。 4.5分。

如果说纪录片的风格就是一个导演的风格的话，那本片导演则有着少女般的温情（事实上，本片导演也确实是女性）笔调，充满幻想主义和浪漫主义。因此，这只笔所描绘的是一个以阿尔兹海默症为切入点的浪漫爱情故事，止于个体，而非其患病人群本身 就像传统爱情故事中所必须经受的考验，本片中的阿尔兹海默症符号存在的意义也仅仅是对这场“忠贞爱情”的考验 但在叙述中，我们也了解到这段爱情的基础其实是为了“报恩”，报答她保全了我上海的家（或许是保全了我现在的生活，片中称“没有她，我上海的家就不是现在这样啦”），而又由于这是第二段婚姻，因此，两代人之间的距离（心理距离和物理距离）也促成了他们两个人“相伴”的现状（树锋和儿子一直想将她推离生活） 所以，在这么多现实题材的角度中，导演偏偏选取了“忠贞爱情”，这或许与市场票房有关